Momentos que no se olvidan




Momentos que no se olvidan

En la vida
existen cosas, muchas cosas
cautivantes, fascinantes, incluyentes,
las cosas de los amantes.
el momento de un instante,
el instante, en un abrir y cerrar
de puertas, con las ventanas
despiertas.
Del sueño que nos seduce,
y de un tiento que se anima,
y de un gran estremecimiento,
que con un soplo se luce,
y el sentimiento se arrima,
en el intento…;
que urge.
Momentos que no se olvidan,
en los espacios del tiempo,
del tiempo que va girando,
como el amor de aquel día.
El día gira en la noche,
la noche gira despacio,
el tiempo se da una vuelta,
y se regresa…, callando.
El espacio, los senderos, los caminos,
son para todos los tiempos,
si los tiempos son distintos,
el amor nunca detiene sus instintos,
en los instantes del tiempo,
de los preciosos momentos,
eternos.
©José Ángel Pineda ©Creatividad poética

Las palabras no se aquietan



Las palabras no se aquietan


Las palabras surgen, las palabras florecen
Las palabras se transforman,
ascendiendo y descendiendo sin cesar
como el agua en el girar.
Viajan de un lado a otro lado,
ligeras, suaves, girando sin fatigarse,
variando sus formas, sus estilos,
su andar tranquilo, agitando...
Las palabras están girando,
Ellas, como el agua están fluyendo
contantemente, bailando, con sentidos
divergentes, convergentes,
ellas, son siempre elegantes.
Las Letras se entremezclan,
se perforan, se acarician discrepantes,
concurrentes, en posiciones convexas,
adversas, conexas y delirantes,
y cantantes, ellas son gotas intensas,
inmensas, con un millón de detalles,
palpables, visibles, interminables,
en mil historias se cuentan sus detalles,
se encuentran fortuitamente, creaciones
incontables.
Las palabras están girando,
los matices de los ciclos son eternos,
las palabras tienen almas que se encuentran,
suben, bajan , siempre brotan,
las palabras no se aquietan.




©José Ángel Pineda ©Creatividad poética

La noche de los amantes




¡Oh noche, tú que cubres con tu manto
de oscuridad, misterios de la tierra
que acoge en tu regazo a los amantes,
en la cueva de hechizos de los cielos!

Tu imaginaria luz del instante perpetuo,
Ilumina el camino hacia el éxtasis,
donde la pasión, vuelca toda la ternura
en un baile de sombras, en la impetuosa


cueva de los hechizos de los cielos,
santuario del deseo, ha sido testigo
del gozo, que en el abrazo han fundido,
en medio de la oscuridad, lo hermoso

de la luz de la luna, reflejo de la pureza,
que baña a los amantes con su brillo refulgente,
mientras la ternura de sus almas se desborda,
en un río de amor, profundo, tan inmenso…

¡Cómo la pasión de los amantes, siempre viva,
cómo el fuego que en sus venas hierve sin cesar!
-Como el refugio donde el amor, guarda firmeza,
como los corazones al unísono palpitan…

¡Oh noche, en tu silencio se escucha los sonidos
de la música febril de los incendios sacros,
de los incendios de amarse por la vida,
de los delirios de amarse eternamente.




©José Ángel Pineda









EL amor es un encuentro...

 

EL amor es un encuentro...




EL amor es un encuentro...




EL amor es un encuentro...






EL amor es un encuentro...



EL amor es un encuentro...





EL amor es un encuentro...



EL amor es un encuentro...




Sinko I Sinko’s




Sinko

Composición poética que consta de 3 versos endecasílabos y 2 versos heptasílabos.

Por regla general, el primer verso rima con el segundo y el quinto, y el tercero con 

el cuarto ,

y las rimas deben ser consonantes, asonantes; pueden ser una combinación de ambas.

Las variantes del Sinko son diversas en métrica y rimas.

El grupo conformado por poemas cortos Sinko se denomina Sinko’s,

y son estructuras en cascada,

cuyo argumento es el Amor y la Amistad, la Naturaleza en su conjunto.

Las musas son de la intimidad creativida del Autor.

como un ejemplo de una cascada de Sinko’s. les dejo el siguiente.



Sinko’s

I

Eres la melodía que se enciende

en la nota perfecta, que se extiende

intensamente, habita

en mi alma que se agita

en instantes; los perpetuos vaivenes.

II

La voces del silencio, las sonrisas,

los ecos que se crecen en caricias,

perfumes que rocían,

grácil jardín que ansían

estancias generosas, las albricias.

III

Tu ojos que miran el paisaje, inquietan

en el preciso instante que se aprietan

con toda plenitud

los labios, la virtud

del alma, donde las caricias tientan.

IV

Esas miradas que queman el alma,

como labios que se encienden la llama,

calcina el pensamiento,

embriaga el sentimiento,

se va perdiendo la paciente calma.

V

Cuando las flores del alma cautivan,

los ríos son melodías, que trovan

las diversas canciones

de los bosques, pasiones

donde los hermosos lagos, observan.



©José Ángel Pineda ©Creatividad poética


JUAN MANUEL MENA MORENO I Biografía

 




JUAN MANUEL MENA MORENO.

BIOGRAFÍA
Nació en la ciudad de León, Nicaragua el 30 de Marzo de 1917.

A la edad de 13 años inició sus estudios de Solfeo y Armonio en el Seminario Conciliar de San Ramón de León, siendo su maestro el señor Marcelino Áreas, estudiante del mismo seminario.

A los 17 años ya dirigía el Coro Masculino a tres voces iguales fundado por el mismo Maestro Áreas.

En los años 1938, 1940 y 1943 ganó los concursos que para Himno Eucarístico, y Diocesano fueron realizados en la ciudad de León.

Hacia el año de 1946 viaja a Morelia, Michoacán, México a cursar estudios musicales en la Escuela Superior de Música Sacra.

En el año de 1955, ya de regreso, funda el " Orfeón Metropolitano " en la ciudad de León, Nicaragua, el cual, mas tarde pasó a ser auspiciado por la Universidad Nacional Autónoma de Nicaragua (U.N.A.N.) con sede en la misma ciudad.

En el año de 1968 se hizo cargo de la " Asociación Coral Nicaragüense " a la sazón sin director. Este grupo pasó a ser patrocinado por la Universidad Centroamericana (U.C.A.), aunque poco tiempo después la rectoría de la misma, suprimió el sueldo del director, por dificultades económicas tras lo cual el coro se disolvió.

El 17 de Septiembre de 1979, funda un nuevo coro; que se llama: "Coro Nacional de Nicaragua" agrupación con la cual, a escasos dos meses de fundada, viaja a la hermana República de Costa Rica, a un Festival de Villancicos Navideños en donde obtiene el primer lugar.

En el año de 1982 nuevamente viaja con este conjunto coral, esta vez en gira de conciertos por diferentes ciudades de la entonces Unión de Repúblicas Socialistas Soviéticas (U.R.S.S.), tales como: Leningrado, hoy San Petesburgo, Istra, Ivanova, Argangkels y el Teatro de Ferrocarrileros de Moscú, lugares en donde recibió muy buena crítica por parte de músicos y profesores que escucharon sus conciertos.

Su labor a lo interno del país es a su vez muy prolífera, ya que dirigió el Coro Nacional en numerosas presentaciones a lo largo de todo el territorio nicaragüense. Es autor de un buen número de obras corales a cuatro voces, siendo el primer músico nicaragüense que se preocupa por hacer arreglos corales de música nicaragüense.

Entre sus obras se encuentra " La Gran Suite " (1980) escrita sobre el poema " La marcha Triunfal" de Rubén Darío. Esta obra se compone de siete movimientos, en donde utiliza diferentes motivos y dibujos melódicos, populares o tradicionales los cuales reelabora, aplicando técnicas de contrapunto, las que caracterizan principalmente su trabajo. " El Jícaro " (1983) sobre el poema de Don Pablo Antonio Cuadra, del mismo nombre. Esta obra fue cantada en estreno mundial por el " Coro Yurlov de Moscú " en el Festival Mundial de Música por el Humanismo y por la Paz, celebrado en la capital de la Unión Soviética del 15 al 24 de Mayo de 1984. El " Salmo V " (1984) de Ernesto Cardenal, estrenado por el " Coro de Gotemburgo ", Suecia, en audición del 29 de Septiembre de 1985.

Dentro de su gran aporte a la literatura coral, no alcanzaríamos a mencionar en esta breve biografía, todos los numerosos arreglos de Música folklórica y popular, así como los varios motetes y madrigales que realizó, en su incansable deseo de darle a Nicaragua música coral propia.

Entre los años de 1985 - 1987 orquestó el V, VI y VII movimiento de su obra " La Gran Suite ".

En el período comprendido entre 1986 - 1988 creó las dos únicas " Sonniquerías Bachianas ", obras enteramente orquestal. La primera, en donde utilizó el tema de " 
El Solar de Monimbó " del creador del son nica " Don Camilo Zapata ". Su segunda obra la realizó con el tema de " La Vaca Chota " colocando como contratema " El Zanatillo " de autor anónimo. Esta segunda Sonniquería, es en realidad un concierto para marimba de arco y orquesta de Cámara, cabe decir el primero en su género y el único hasta el momento.

Falleció el 19 de Enero de 1989, en el comienzo de todo lo que soñó hacer, dejando tras de sí un acervo musical único, con la fe en Dios, de que su trabajo servirá de ejemplo a las futuras generaciones de músicos que continuarán lo poco que él consideraba haber logrado, de que su música llegara a los corazones de los que aman la música nicaragüense.
El Maestro Juan Manuel Mena Moreno recibió la Medalla Luis Abrahán Delgadillo, así como también la Orden Cultural Rubén Darío.
El 30 de marzo de 1998 en el octogésimo primer aniversario de su natalicio, el Instituto Nicaragüense de Cultura, tras las pertinentes justificaciones realizadas por el Coro Vernáculo que lleva su nombre, le otorgó al Maestro Juan Manuel Mena Moreno el título de Padre de la Música Coral Nicaragüense.